Hasse: Piramo e Tisbe
Barbara Schlick / Ann Monoyios / Wilfried Jochens
La Stagione / Michael Schneider
Pyramus and Thisbe系列，拖了兩年還沒完成。年底前再送上一篇。
這次聊的作曲家是晚期巴洛克的Johann Adolf Hasse (1699 - 1783)。巴洛克晚期至早期古典，三位主宰義大利文歌劇的作曲家Handel、Hasse、與Gluck， 竟都是德國出生的。但是三人之中，Hasse是死後最快被遺忘的，今天名氣也大不如另外兩位。最主要的原因，或許是剛好夾在音樂風格過度期，衰爆了。
赫然發現自己部落格之前都沒正式介紹過Hasse的音樂，但事實上Hasse的音樂我蠻早就接觸了，不過當時尚以器樂為主。等到聲樂胃口開了，自然就開始聆聽與收集他的聲樂作品了。
Piramo e Tisbe是Hasse非常晚期的作品，甚至是他倒數第二齣歌劇。好啦，嚴格上來講，它的正式名稱為Intermezzo(幕間劇，有別於後來十九世紀歌劇的器樂間奏曲)，但論長度，完全足以當歌劇看待。Hasse之前在Dresden擔任了30多年的kapellmeister(宮廷樂長)，名女高音妻子Faustina Bordoni在這段期間也演唱了他十多齣歌劇。不料，1763 年，愛好音樂的長期雇主Frederick Augustus II突然嗝屁了。兒子Frederick Christian上任，對藝術完全沒興趣，就將二人遣散了，只給了兩年薪水但取消了養老金。反正Hasse與妻子之前就常跑維也納了，甘脆就去那兒定居了。題外話：Frederick Christian過了沒兩個多月也掛了…
Hasse之前就有幾齣歌劇在維也納上演，頗受歡迎，特別是皇后Maria Theresa的青睞。儘管如此，Hasse歌劇龍頭的地位也被後起之秀Gluck威脅到。同時期也在維也納活躍的Gluck，靠著Orfeo ed Euridice的重要歌劇改革，贏得了粉絲與擁護者，和另一邊傳統的Hasse形成了兩派系。到了1768年，當Hasse在寫Piramo e Tisbe時，也被迫做出一些調整，順應新的音樂潮流。
其一，歌劇aria(詠嘆調)最常見的da capo形式，被精簡為dal segno。A段重現時，被大幅縮減。 其二，aria與recitative(宣敘調)無間斷，自然的轉換，讓整齣音樂有更高的連續性。最後，使用的accompagnato(有伴奏的) recitative的比例也較高。
Piramo e Tisbe的劇本為Marco Coltellini所寫，先後都有與Gluck、莫札特、以及海頓合作過。這個版本的故事也比先前一般opera seria簡單多，人物只有三位：Piramo、Tisbe、以及Tisbe老爸。而老爸的戲分也不多，前面半段反對二人的戀情，等到下半場悲劇發生後懊悔不已，也跟著拔劍輕生。一屍三命，歌劇最後，台上的人全死光光，嗚呼哀哉～～
Hasse這套Piramo e Tisbe的錄音是1994年推出的，是由Michael Schneider領軍La Stagione，發掘冷門巴洛克晚戲劇作品的其中一齣。身為科隆幫的古樂大老之一，Schneider曾參與過幾張Musica Antiqua Köln (MAK)的經典錄音，但主要的演出還是跟著自己所創的Camerata Köln以及La Stagione Frankfurt。比起MAK大膽奔放的風格，La Stagione保守收斂許多。雖然Schneider在CD解說裡強調這時期的曲子更需要透過音樂家的主動修飾，方能更彰顯出音樂的吸引力，但La Stagione的整體演奏雖紮實，仍是偏平淡了些。歌劇上下半場均以舞曲集結尾，上半場的演奏有點無精打采，好在下半場有氣色與精神多了。
Barbara Schlick、Ann Monoyios (後才知道是美國人)、以及Wilfried Jochens，當時都算是處在古樂聲樂界的顛峰。不過，Schlick與Monoyios的歌聲有點單薄，Schlick高音域有時顯得不穩及尖銳，而且表達得不是很有情感。相較之下，Monoyios的聲音圓滑些，我比較喜歡。表現真正滿意的是Jochens，唱得有聲有色，只不過他的片段太少。
由於Piramo e Tisbe已經半腳踏入古典時期，風格雖然很能接受，但聽的時候心情很重要。初次聽還覺得並不差，但覆聽時因為心境不同，竟感到非常無感，甚至聽到一半就必須停止。過了一段時間，最近再來重溫，這次倒是又進入狀況，蠻能欣賞的。趁著當下，趕緊將這篇心得完成～～
No comments:
Post a Comment